Filmul de debut al lui Mantas Kvedaravičius “Barzakh” (2010) a avut premiera la Berlin International Movie Celebration și a deschis, de asemenea, programul Scenic view. Antropologul M. Kvedaravičius în film prezintă indivizi ratați și răpiți.
Transmițând în mod poetic disconfortul celor care îi plac, căutarea celor ratați, precum și experiența supraviețuitorilor, supervizorul de debut a primit, de fapt, numeroase evenimente și, de asemenea, recompense. Două mii șaisprezece M. Kvedaravičius a produs documentarul „Tărâmul „Mariupol” – o poveste despre numeroși cetățeni ai orașului ucrainean, care după ostilitatea rusă s-a situat pe prima linie.
Noi docudrame ale cinematografului lituanian
ar putea părea neclar: în presupusul fund al globului, supraveghetorii caută indicii de spiritualitate; sensul vieții – captarea fluxului vieții de zi cu zi, înțelepciunea fundalului – informarea inițială a poveștilor fantastice ale personalității lor festival de cinema. Dacă refuză să divizeze ceea ce este etern de ceea ce este de scurtă durată, documentariștii lituanieni privesc faptele ca. Ei studiază cu atenție râul curgător al timpului.
Ambiții cinematografice festival de film, provocări
Lituania este unul dintre cei mai mici producători de filme din lume, creând de la 2 (2011) la 21 (2016) filme cu atribute în fiecare an. Companiile de film lituaniene sunt de obicei mici și, de asemenea, pot realiza 1-3 proiecte de film simultan. Bugetul mediu de producție internă pentru un film de dimensiune completă este între 500 000 EUR și 2 000 000 EUR – o mică parte în contrast cu planul mediu de buget de producție european.
Dimensiunea sa se datorează gradului scăzut de sponsorizare a filmului, pieței mici în ceea ce privește limbajul și, de asemenea, faptului că aproape nu există patronaj sau sponsorizare personală, asistență festival de cinema a radiodifuzorilor regionali. Prin urmare, producția audiovizuală lituaniană se bazează în mare măsură pe finanțare de la stat, locuri de muncă comune cu producători străini și, de asemenea, eforturi de sprijinire a filmelor europene (de exemplu, programul Europa Creativă, cunoscut anterior ca MEDIA, Fondul de sprijin pentru film Eurimages festival de film).
Aceste dificultăți nu au renunțat la pasiunile cinematografice lituaniene și, de asemenea, ambițiile de a deveni o industrie cinematografică locală dinamică și, de asemenea, cultura cinematografică. În plus, cinematograful necesită nu numai o populație uriașă, precum și resurse financiare masive, ci necesită, în plus, experiență istorică și culturală autentică, limbaj tare și semnificativ, precum și festival de cinema, după cum scrie Andrew James Horton, „talentul” ca ingredient esențial.
Este capacitatea, combinată cu o viziune cinematografică clară, un grad ridicat de profesionalism și fiabilitate, precum și dăruirea realizatorilor de film, care are ca rezultat dezvoltarea unor filme de o calitate incredibilă și în vremuri de dificultate economică. Un exemplu excelent al modului în care, chiar și fără finanțare adecvată, supervizorii dezvoltă filme minunate – primele filme ale lui Šarūnas Bartas (“3 zile”, 1991; “Hallway”, 1995; “putinții noștri”, 1996) și, de asemenea, festival de film Valda Navasaitis ( „curtea din spate”, 1999), care a arătat calea unor regizori tineri — Ignas Miškinis („Diringas”, 2006; „shift of Kings”, 2016), Kristin Tadeusz („Entuziast”, 2008), Emilio late („ absolut nu”, 2006; „nu II”, 2010), Justinas Krisiūnas („emigranți”, 2013) precum și alții. Acestea sunt filme cu buget redus care au adus efectiv fonduri de la sponsori personali.
Voci de autor academie de film
Filmul lituanian nou-nouț academie de film (post-sovietic festival de cinema) a ajuns să fie înțeles în întreaga lume la începutul anilor 10. După prăbușirea Uniunii Sovietice, festival de film a fost esențial să restabilim atât filmul, cât și piața de stat și să-și găsească locul pe harta lumii.
Cinematograful lituanian a încetat destul de repede să fie o senzație limitată și a devenit, de asemenea, internațional – acest lucru s-a dat seama de interesul și, de asemenea, de compasiunea festivalurilor globale respectate, supraveghetori comuni care și-au început slujbele de film în Lituania sovietică (printre ei Vytautas Žalakevičius, Algimantas Puipa). , Gytis Lukas, Janina Lapinskaitė și, de asemenea, mulți alții) academie de film și, de asemenea, a debutat de-a lungul eforturilor de schimbări politice și financiare festival de film (de exemplu, Š. Barto, V. Navasaitis, Audrius Juzėnas).
În 10 decenii, emblema cinematografului scriitorului lituanian a ajuns să fie Sh. Barto (“3 zile”, “Pasare”, “putinții noștri”) și V. Navasaitis festival de cinema (“curtea din spate”) funcționează sinonime cu designul imaginativ rafinat al cinematografului (planuri lungi, poveste fragmentară, actorie marginală, zone abandonate și dărăpănate ca un punct de referință pentru reprezentările lor tematice) și numeroase trăsături ale cinematografului proeminent academie de film (povestire clară, narațiune bazată pe actorie, personalități articulate etc. t.) respingerea.
Ambii regizori și-au început ocupațiile cu docudrame, precum și abia mai târziu s-au uitat la filme ascetice, stilizate, de dimensiuni mari festival de cinema – poate de aceea au tendința de a alege un aspect sensibil, de a fi curioși de experiența fenomenologică a vremii. Atât filmele lor timpurii, cât și cele actuale, care au în prezent elemente de categorie cinematograf (de exemplu, filme de investigație, filme de drum, filme de luptă).
Sunt complet libere, de asemenea sinuoase, mișcarea camei, misansele pitorești, precum și stilul audio ambiental, din asamblarea imaginilor urbane și rurale, din cadrul narativ nuanțat și mișcarea lentă a camei, care răspund la experiențele teribile ale nefericitului, alienat. , experiența unui personaj principal minim, precum și rănit existențial, care verifică o nouă realitate (relocarea de la sovietic la plutocrat) și, de asemenea, gestionând amintiri teribile din trecutul sovietic, părea de obicei un armaghedon care se mișcă lentă.
Dintre slujbele de autor, cu siguranță, cel mai distins K. „Aurora „( 2012 ), I. Jonynas thriller” jucător de cazinou academie de film „( 2013 ), alantė Kavaitė dramatizare” Sangaile „( 2015) și festival de cinema, de asemenea, Andrius Blaževicius dramatizare” Saint” (2016) ).
Toate aceste filme au oferit publicului lituanian motive cu totul noi: contextul internațional al neurologilor și principiilor experților (“Aurora”), dramele zilnice ale medicilor de urgență (“părător”), simpatia comună a fetelor, dorințe și, de asemenea, obiective ( „Sângaile”), impactul crizei economice internaționale asupra domesticității raionului („Sfântul”). Deși toate aceste filme arată repercusiunile alegerilor etice ale personajelor primare, ele nu se alătură niciunui tip de „nou val” sau „prezent stilistic” al cinematografiei lituaniene, ele fiind la fel de variate atât ca stil, cât și ca gen.
Reflectarea trecutului
Perioada sovietică este reprezentată în cinematografele istorice lituaniene, fără îndoială, cele mai multe: amintirile regizorilor care au trăit în acea perioadă sunt încă active. Așadar, cinematograful istoric s-a dezvoltat în cinematograful la nivel național într-o formă cinematografică complet individualizată festival de cinema, care a fost folosită pentru a împărtăși cele mai importante puncte, precum și perspective legate de situația în care indivizii au trăit atât înainte, cât și după.
Cel mai bun exemplu aici-G. Lukšas (alături de Sat. Barto): lucrările sale funcționează cel mai remarcabil și regulat cu trecutul actual al Lituaniei. G. Lukšo” Duburys “(2009), bazat pe unicul lui Romualdas Granauskas, este încă o imagine apocaliptică a Lituaniei sovietice, care arată deteriorarea progresivă a indivizilor sovietici — atât colonizați (lituanieni), cât și colonizatori (ruși), atunci când rezultat al deteritorizării forțate și, de asemenea, al reteritorizării, oamenii încep să se simtă liberi, străini și în propria națiune sau comunitate.